أنواع تصاميم الباتيك
Kawung يعتبر تصميم قديم آخر يتكون من دوائر متقاطعة ، وهو معروف في جافا منذ القرن الثالث عشر على الأقل، وقد ظهر هذا التصميم محفورًا على جدران الكثير من المعابد في شتى أنحاء جاوة مثل Prambanan وهي قريبة من Jogjakarta و Kediri في جاوة الشرقية، وظل لسنوات كثيرة ،
وكان هذا النمط مخصصًا للبلاط الملكي لسلطان جوجاكارتا وقد يتم تزيين الدوائر أحيانًا بالداخل بصلبان صغيرة أو أكثر أو زخارف أخرى مثل الخطوط أو النقاط المتقاطعة ، وقد اقترح أن الأشكال البيضاوية قد تمثل نباتات مثل ثمرة شجرة الكابوك أو قطن الحرير أو شجرة النخيل أو نخيل السكر.
يعتبر اسم عام لسلسلة كاملة من التصميمات الهندسية التي تقوم على المربعات والمعاينات والدوائر والنجوم وما إلى هذا على الرغم من أن سيبلوك يعتبر مثل ايضاً من الأشكال الهندسية بشكل أساسي ، إلا أنها يمكن أن تمثل أيضًا تجريدات وأسلوب للزهور والبراعم والبذور وحتى الحيوانات، كما يمكن أن تخلق الاختلافات في كثافة اللون أوهامًا بالعمق والتأثير الكلي لا يختلف عن أنماط الرصيعات التي شوهدت على سجاد القبائل التركية وكانت غالبية السكان الإندونيسيين مسلمون ، والإسلام يحظر تصوير أشكال الإنسان والحيوان بطريقة واقعية، وللالتفاف على هذا الحظر ، فلا يحاول عامل الباتيك التعبير عن هذا الأمر بشكل واقعي ومن ثم يتم اختيار عنصر واحد من النموذج ثم يتم تكرار هذا العنصر مرارًا وتكرارًا في النموذج.
هو له الكثير من المعان المقترحة مثل “الصخور الوعرة” أو “نمط السكين” أو “الشفرة المكسورة”، كما يتكون تصميم بارانج من صفوف مائلة من مقاطع سميكة تشبه السكين تعمل في أشرطة قطرية متوازية ، عادةً ما يتناوب بارانج مع نطاقات أضيق بلون متباين أغمق ،
كما تشتمل هذه الأشرطة الداكنة على عنصر تصميم آخر ، وهو خط من الزخارف على شكل محدد يسمى بالـ mlinjon، كما هناك الكثير من الاختلافات في هذا النمط المخطط الرئيسي بخطوطه الشاملة الأنيقة ،
مع تسجيل أكثر من أربعين تصميمًا بارانج ومن أشهرها هو “بارانج روساك” والذي يتكون في شكله الأكثر كلاسيكية من صفوف من البارانج المطوي بهدوء كما يظهر هذا الشكل أيضًا في وسائط أخرى غير الباتيك ، بما في هذا نحت الخشب وكزخرفة على آلات موسيقية غاميلان.
الباتيك يعتبر شكل فني إندونيسي تقليدي وهو يتم فيه تلوين القماش من خلال أصباغ طبيعية وصناعية ، مما ينتج عنه تصميمات نابضة ومفعمة بالحياة ،
وقد إنشاؤه من خلال طلاء النسيج بشكلاً يدويًا من خلال استخدام الأصباغ الطبيعية والاصطناعية ومن ثم تجفيفه، فيتم وضع الصبغة على سطح القماش ، ومن ثم يتم طلاء التصميم من الأعلى بطلاء أكريليك كما ينتج عن هذا مظهر قماش منقوش بأشكال مميزة.
تعتبر تناغمات لونية بالباتيك هي طريقة يستعمل فيها كتلة منحوتة بأنماط متنوعة، ثم يتم غمسها داخل الشمع وختمها على القماش ، من قبل ذلك ، كانت الكتل تصنع من البطاطس لكنهم سرعان ما عرف أن البطاطس ستفسد بعد بضعة أيام، ثم حاولوا استعمال الخشب ولكن هذا أيضًا لم ينجح لأنه بعد استعماله عدة مرات ، وسيتكسر الخشب في النهاية، في النهاية، قد استقروا على استعمال الزنك أو النحاس ككتلة تستعمل حتى يومنا هذا، وقد يستغرق صناعة الكتلة للتصميم المطلوب شهرًا، ومع هذا، بعد ختم القماش وإرضاء الفنان وتكون هناك عملية قليلة أخرى بعد ذلك.
مواضيع ذات صلة
- اسماء ممثلين طاش ماطاش قديم بالصور
- ماذا يسمى أسلوب الحك على سطح خشن
- هل الأعمال التجريدية لها إيقاع وتناغم بين الألوان والأشكال والخطوط
- اساليب توزيع الظل والضوء
- درجات اللون النيلي ومميزاته
- احدث زخارف اسلامية للتصميم
مفهوم تصاميم الباتيك على القماش
الباتيك أشبه بعملية “مقاومة” وهو عمل تصاميم على القماش كما يستعمل الفنان الشمع لمنع الصبغة من اختراق القماش ، وترك مناطق “فارغة” في القماش المصبوغ ويمكن تكرار العملية ، مقاومة الشمع ثم الصبغ ، مرارًا وتكرارًا لإنشاء تصميمات معقدة متعددة الألوان.
يعد الباتيك فناً فريدًا بصورة خاصة نظرًا للطريقة التي “تتشقق” فيها خلطات محددة من الشمع أثناء المناولة ، مما يسمح بخطوط اللون بالظهور في المناطق المقاومة.
يمكن عمل الباتيك بأنواع كثيرة من الصبغة والشمع على القطن والحرير والأقمشة الطبيعية الأخرى كما ستعمل أغلب الأوزان ، وهو بشرط أن يتغلغل الشمع في النسيج بالتمام ولكن الأنسجة الدقيقة تشغل بصورة أفضل مع التفاصيل الدقيقة، استخدمنا القطن ، لكن لا تتردد في استعمال ما تريد يعتبر الحرير أكثر صعوبة في العمل نتيجة لخصائصه الفريدة في الفتل.
يستعمل أساتذة الباتيك عملية تكرار إزالة الشعر بالشمع وصباغة الحوض لتحقيق النتيجة النهائية كما تتطلب هذه الطريقة التمكن من خلط الألوان والصباغة الزائدة حيث يتم تطبيق كل طبقة صبغ على آخر لون جديد يتم إنتاجه ومع ذلك ، ليس مطلوب أن يكون الشخص خبيرًا في الباتيك للحصول على بعض النتائج المميزة والرائعة.
البلاد المشهورة بالباتيك
تم ذكر الباتيك منخلال الملايو في أثناء القرن السابع عشر وكان هذا من خلال الأسطورة عندما أمر ملك ملقا ، السلطان محمود ، لاكسامانا هانج نديم ، بالإبحار إلى الهند لشراء 140 قطعة من قماش سيراسا (الباتيك) مع 40 نوعًا من الزهور المصورة على كل منها وقد غير قادر على العثور على أي شيء يفي بالمتطلبات الموضحة له ، فقد قام باختراع هذه التصميمات ولسوء الحظ غرقت سفينته لدى عودته ولم يتمكن من إحضار سوى أربع قطع ، مما أثار استياء السلطان.
من المعروف أن الهنود يقوموا باستخدام طريقة المقاومة لطباعة التصميمات على الأقمشة القطنية ، والتي يمكن إرجاعها إلى 2000 عام وكان في البداية يتم استخدام الشمع وحتى نشا الأرز للطباعة على الأقمشة، حتى وقت قريب فقد كان الباتيك يُصنع فقط للفساتين والملابس المصممة خصيصًا، ولكن يتم استعمال الباتيك الحديث في العديد من العناصر ، مثل الجداريات ، والتعليق على الحائط ، واللوحات ، والبياضات المنزلية ، والأوشحة ، مع أنماط أكثر حيوية.
على مدى القرن الماضي ، أصبحت صناعة الباتيك في سريلانكا راسخة، فأن صناعة الباتيك السريلانكية هي صناعة صغيرة يمكن أن توظف مواهب التصميم الفردية وتتعامل بشكل أساسي مع العملاء الأجانب من أجل الربح.
يتم عمل الباتيك من قبل الشعب العرقي في جنوب غرب الصين، فقد يستخدم شعب Miao و Bouyei و Gejia طريقة مقاومة الصبغ لأزياءهم التقليدية فقد تتكون الأزياء التقليدية من الأقمشة المزخرفة ، والتي يتم تحقيقها عن طريق النسيج النموذجي ومقاومة الشمع.
في إفريقيا ، حيث تم استيراد الباتيك في الأصل من قبل التجار الهولنديين من إندونيسيا ويتم استخدام عجينة مصنوعة من النشا أو الطين كمقاومة بدلاً من الشمع كما يمكن العثور على أكثر مهارات مقاومة الصباغة تطوراً في نيجيريا حيث يصنع اليوروبا ملابس خاصة.