الألوان التي تستخدم في تلوين الوحدة الزخرفية

وتم استخدام الألوان الحمراء والصفراء للتعبير عن الحرية والحركة أما اللون الذهبي له دلالات روحانية لذلك تم استخدامه في الكثير من أماكن العبادة.

أما عن أنواع الألوان التي تستخدم في تلوين الوحدة الزخرفية هي الفلوماستر والاكريليك.

الألوان في الزخرفة الإسلامية

بدأ انتشار الفن الزخرفة الاسلامية في الكثير من الدول التي اعتنقت الإسلام مثل الهند وآسيا الصغرى والسودان والأندلس والمغرب والكثير من الدول الأخرى وكان هذا التنوع سبب في ظهور عدة مدارس فنية تختلف في وجهات النظر وطريقة استخدام الألوان ومن أشهرهم المدرسة الغربية والمدرسة العربية ، وكان لكل مدرسة أسلوب مختلف يميزها عن غيره وفيما يلي نظرة على الألوان التي تستخدم في تلوين الوحدة الزخرفية في كل مدرسة:

تميزت المدرسة العربية باستخدام الالوان الصريحة دون الاهتمام بدرجات الألوان مثل اللون الأزرق والأصفر الذهبي والأخضر الزرعي والأحمر الواضح.

اشتهرت هذه المدرسة باستخدام كل من الألوان الأساسية والالوان الثانوية والتي شاع استخدامها في الافاريز.

من قواعد الوحدة الزخرفية الإسلامية

التناسب: يعد من القواعد والأسس الاساسية في الزخرفة الاسلامية ، ويمكن معرفة أهمية التناسب عند النظر إلى جميع المظاهر الطبيعية ، ويرجع تناسب اللوحة إلى ذوق الفنان وقوة ملاحظته.

التشابك: التشابك أحد القواعد التي سيتم استخدامها بشكل واضح في الزخرفة الإسلامية حيث يتم استخدام الأشكال الهندسية أو النباتات المتشابكة التي تخلق الامتزاج بداخل اللوحة الفنية.

التوازن: تتميز الزخرفة بالالتزام بالتوازن وذلك من خلال توزيع الوحدات الزخرفية بطريقة تتناسب مع اللوحة بشكل عام ، على سبيل المثال يتم توزيع النباتات والالوان بدرجات وتبيان يعطي اتزان رائع يجذب المشاهد.

التكرار: من الأسس والقواعد الأساسية هي التكرار بداخل اللوحة وبشكل خاص في المناظر الطبيعية مثل النباتات وأغصان الأشجار ، وتنقسم هذه القاعدة إلى عدة أقسام وهما التكرار العادي والمتعاكس والمتبادل.

التشعب: يتم استخدام الخطوط والوحدات المختلفة المتشعبة من التصميم الأساسي أو المحاور ، ويمكن رؤية ذلك بوضوح في الوحدات الطبيعية مثل النباتات التي يتشعب منها عدة فروع وخطوط.

ماذا تعني اللانهائية في الزخرفة

اللانهائية في الزخرفة تعنى الامتداد والاستمرارية ، وهذا يساعد على رؤية اللوحة بشكل أعمق خارج حدود اللوحة إلى مالا نهاية ، وفي المعتاد كان يتم استخدام التقسيمات الهندسية من أجل الشعور بمتداد في اللوحة.

حيث يعتقد الأنماط الهندسية تعكس اللانهائية بعدة طرق مثلاً الدوائر ليس لها بداية ولا نهاية ، حيث تعطي التصاميم الهندسية المتكررة والمعقدة في الزخرفة انطباعًا بأنه حتى أصغر عنصر في النمط يلعب دورًا مميزًا في التكرار اللانهائي للكل.

خصائص الزخرفة الإسلامية

الحركة: تميز الفن الاسلامي بشكل عام بالحركة أي أنه يجعل المتفرج يتحرك بالمشهد من خلال النظر فقط إلى اللوحة ، فكان يقوم الفنان باستخدام استراتيجية الحركة ثم التوقف ثم الحركة ، ويظهر ذلك في الوحدة الزخرفية الصغيرة والكبيرة ، وعلى الرغم من استخدام الأشكال الهندسية التي تمنع الشعور بالحركة كان يبذل الكثير من الجهود ليشعر المشاهد بالحركة والتوقف.

الاتساع: تعتمد الزخرفة الإسلامية على الخطوط الطويلة والعريضة التي تشعر المشاهد بالاتساع مما يجعله ينتقل بنظره الى مناطق مختلفة تجعله يشعر بالامتداد وهذا ما يعطي تأثير لا نهائي اللوحة ، كما كانت الألوان التي تستخدم في تلوين الوحدة الزخرفية دور في الشعور بالاتساع حيث يتم استخدام الألوان الغامقة ويظهر المشهد بداخل الوحدة ويتخلل ذلك الألوان الفاتحة تعطي تعطي امتداد واستمرار للرؤية واعطاء فرصة للمشاهد أن يسرح بخياله.

ملء الفراغ: تميز الفن الزخرفي الإسلامي بتغطية جميع جوانب الرؤية ، ولا يترك أي فراغ ، وذلك من خلال الاعتماد على الانتقال من المشاهد الصغيرة إلى الأصغر مما يجعل هناك تباين ووضوح بداخل اللوحة بدون الشعور بالملل ، كما لجأ الفنان القديم الى تغطية الخلفية من خلال الخطوط الدقيقة التي تعطى تأثير جمالى مميز للوحة.

وكان هناك الكثير من التفسيرات والتعليلات لاستخدام هذه الخاصية ومن ضمن أشهرها تفسير الدكتور عفيف بهنسي ، قال: “نرى الزخارف ذات مستوى واحد وتكسو السطح كله كأنما هناك خشية من استقرار الشر في الفراغ، وهو اعتقاد قديم استمر سائداً في الفن الإسلامي”

اللاطبيعة: اشتهر الفن الزخرفي الإسلامي بالاطبيعية والتجريد ، فكان يستخدم النباتات والأشجار والأشياء الطبيعية ولكن بصورة مختلفة عن الطبيعية مما سيطرت اللاطبيعة على اللوحات المميزة ، كما اشتهر باستخدام التكرار والتماثل ، ايضاً عندما كان يستخدم الطيور والحيوانات يقوم بسلبها طبيعتها من خلال ادخال الاشكال الهندسية والنباتية التي تغير من المظهر العام للحيوان.

مواضيع ذات صلة

استخدامات الوحدة الزخرفية الهندسية

تم استخدام الوحدة الزخرفية الهندسية في الكثير من الأشياء مثل الأثاث وديكورات المنازل والمصاحف الأبواب والمشغولات الفنية والتحف التي تم تصنيعها من مواد متنوعة مثل الجث.

وكان الاعتماد الأساسي في الوحدة الزخرفية على الأشكال الهندسية البسيطة مثل الدوائر والمربعات والمستقيمات والأشكال الثمانية والسداسية.

خطوات رسم وحدة زخرفية هندسية

في البداية يقوم الفنان باختيار الشكل الهندسي المناسب للرسمة مثل المثلث أو الدائرة ويتم تحديدها بقلم رصاص مع الاستعانة بالأدوات الهندسية.
ثم يتم تقسيم هذا الشكل الى جزئين متساويين باستخدام المحاور أو الخطوط المستقيمة.
البدء في رسم الرسومات الزخرفية التي توضح اللوحة والهدف منها مثل النباتات والأشكال الهندسية ، بعد ذلك يتم تلوين اللوحة بالألوان الفلوماستر.